2026年暑期档，《八仙！》《功夫女足》热度走高，《年会不能停！2》引发讨论。一众作品题材迥异，却有着共同特质：把镜头对准普通人的悲欢沉浮与执着坚守。创作者避免空泛叙事，立足真实生活描摹小人物的命运百态，这种接地气的表达，收获了观众认可。
曾经，主打炫技特效、超能力加身的好莱坞个人英雄叙事颇受市场追捧。如今数码技术、人工智能工具不断迭代，技术手段愈发强大，但真正叩击人心的，永远是人性的底色。当下观众愈发钟情贴近自身的俗世故事、有血有肉的平民英雄。《哪吒之魔童闹海》里的哪吒并非无所不能，性格也并非完美，但鲜活立体的人设收获无数观众青睐。可见，扎根真实生活、引发大众情感共鸣，已然成为文艺作品叫好又叫座的关键。
市场风向的转变，源于大众鉴赏能力的提升、青年群体观察时代的视角变化。而更为根本的是，中国日新月异的发展实践为文艺作品提供了肥沃的土壤、丰富的创作资源。《山海情》依托脱贫攻坚的伟大实践，还原乡土大地上的奋斗蜕变；《主角》依托戏曲行业的传承变迁，记录文艺从业者扎根行业、坚守初心的时代图景；《大江大河》紧扣改革开放的发展浪潮，书写普通人紧跟时代、逐梦前行的成长轨迹。时代舞台广阔无垠，生活脉动生生不息，创作者俯身贴近现实，从人间烟火中萃取素材、提炼故事，方能打磨出有温度、有力量、经得起时间检验的优质文艺作品。
普通人不仅成为文艺叙事的主角，也成为文艺创作的主角，见证着文化自信的蓬勃生长。近年来兴起的新大众文艺，便是很有代表性的现象。“外卖诗人”王计兵于奔波送餐途中体察人间、思索生活，写下动人诗篇，斩获鲁迅文学奖。众多非遗传承人与民间艺人，拿起手机创作，展示匠心手艺与烟火百态。这些来自普通人、来自乡土的文艺作品，不仅俘获国内观众、读者，也在海外平台赢得大批粉丝，向海外展露中华文化风韵，让世界看见真实、可爱的中国。当普通人的悲欢际遇被落笔诉说、被光影描摹，中国故事便拥有感动世界的力量，文化自信于此生根、文化影响力悄然扬帆出海。
有人问人工智能：你会取代我的创作吗？答：不会，因为我无法体会你日常生活里酸甜苦辣的真实感受。技术可以打磨画面、搭建场景，却复刻不了人的情感，而创作的灵感源泉恰来自于此。把文艺作品创作在祖国大地上，以凡人微光映照时代山河，文艺便能展现出最深沉、最动人的力量。
（作者为北京电影学院文学系教师、影视编剧 谷一盈）
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